El siguiente texto es una selección de la nota "La movida emo: píntalo de negro" por Silvina Marino publicada por el diario Clarín el 23/07/08
Los emo están en la calle y Capusotto los parodia: ese flequillito, esas uñas negras, el delineador. Pero detrás de tanto maquillaje y actitud angustiada, hay una movida musical. Aquí, una historia del género, un repaso de los discos esenciales y su sucursal argentina. ¿Qué significa emo? ¿Qué abarca?
¿Qué significa emo? ¿Qué abarca? Nadie sabe muy bien de qué se trata más allá de lo obvio: emo viene de "emocional" y el estereotipo es conocido (el mismo que aparece en el programa de Capusotto); por una manera de vestirse, de peinarse, de moverse a través de internet en los populares flogs (sitios personales de fotos) y, claro, de escuchar música.
Si esta estética es clara y fácil de identificar , no sucede lo mismo con la música. Porque, en realidad, el término existe desde hace más de veinte años. Sólo que, con el correr del tiempo, cambió lo que estaba definiendo. Y en lo que va de este siglo, se popularizó de manera impensada.
Hoy las caras más visibles del género están representadas por grupos mainstream con mayoría de público adolescente, como Fall Out Boy, Panic at the Disco y My Chemical Romance, uno de los que mejor corporiza el emo moderno. Aunque renieguen del mote y hagan lo posible por despegar de él ("es una mierda"), fueron los encargados de abrir las puertas del emo a la masividad: por su maquillaje y vestimenta y, por su base punk, letras angustiadas e introspectivas y gran teatralidad escénica.
En realidad, esta teatralidad es una de las pocas constantes en las bandas de emo moderno: muchas de las que están agrupadas bajo este nombre comparten sólo algún coqueteo oscuro y el despliegue dramático sobre el escenario. Un caso es el de los alemanes de Tokio Hotel, liderado por el andrógino Bill Kaulitz, que combinan glam con emo-punk y rock sobreproducido. Si la androginia es clave en la última generación emo, también lo es el eclecticismo en bandas como Fall Out Boy y sus inclinaciones pop punk o como Panic at the Disco, que mezcla punk, rock, pop y psicodelia de la mano del cantante Brendon Urie.
Más allá de las excepciones, el emo es básicamente un fenómeno masculino y estadounidense (salvo Paramore liderado por una mujer o los británicos Funeral for a Friend). Y cuesta encontrar una equivalencia local (algo similar pasó aquí con el grunge en su momento). Si algunas bandas argentinas se encuadran dentro de la tendencia (ver Calendar...) es por la influencia que recibieron de las primeras guardias, ligadas al "emo-core" ("Emotional hardcore": punk más veloz con letras sensibles) o al "emo indie".
La arqueología se remonta a Washington DC. Si ésa es la cuna del emo, es a mediados de los '80 donde se ubica su fecha de nacimiento. El emo es heredero directo del hardcore norteamericano, pero "menos testosterónico y más intimista". Una piedra fundacional es el disco Zen Arcade (1984) del trío Hüsker Dü. Para el devenir de la tendencia se reconocerán luego otras influencias menos esperables, como la de los británicos The Cure y The Smiths.
Bandas como Rites of Spring y Embrace aparecen en 1985 como abanderadas de este nuevo sonido y el punto de inflexión tiene nombre propio: "Revolution Summer", el verano de la revolución precede a la primera oleada del género. Lo curioso es que entonces (como ahora), estos grupos odiaban que las calificaran como "emo"...
El movimiento se expande en el tiempo y en el lugar. Y en algunos casos tiene nombre propio, como la escena de San Diego que da origen al denominado Screamo (de Scream, grito) por su formato heredero del hardcore pero más agresivo, en grupos como Heroin o Mohinder.
A mediados de los '90 surge una segunda ola en otra forma del género: el "Emo indie". El cuarte to Fugazi (hardcore) resulta esencial como modelo para esta nueva camada. Y la tercera etapa llegaría en el cambio de siglo, con la explosión de bandas teen como My Chemical Romance o Fall Out Boy. Precisamente, una de las críticas que reciben estas bandas es su costado comercial: los emo anteriores hacían hincapié en la importancia de ser under y trataban de respetar el espíritu "Hacelo por vos mismo" del punk.
El otro cuestionamiento es que se le reprocha "un ensalzamiento de la angustia", herencia bastarda del post-punk "dark" (Joy Division, The Cure). Muchos acusaron a esta música de hacer un culto del suicidio. Fue en parte por la muerte mediática de una chica de 13 años en Kent: culpaban a las letras de MCR por incitarla. Entonces, cientos de fans salieron a defender al grupo (y al género). Incluso, hubo que tranquilizar a los padres: ojo, ser emo no tiene nada que ver con autoflagelarse.
El crecimiento del género fue tal que se convirtió en objeto de estudio y los autores Trevor Kelley y Leslie Simon publicaron el libro Everybody Hurts (07): una guía esencial para entender que el emo también es un cultura. Mientras, en Buenos Aires, los grupos de floggers se reúnen en el Abasto o la galería Bond Street, y la burla se vuelve moneda corriente, sobre todo por el estilo fácilmente caricaturizable. En algunos casos, con innecesaria crueldad. En otros, de forma divertida, como en el sketch de Capusotto del emo que ruega a su novia: "Filmáme, Mirta, que voy a mostrar mi propia angustia mientras duermo".
Fuente:http://www.clarin.com/diario/2008/07/23/um/m-01721146.htm
Los emo están en la calle y Capusotto los parodia: ese flequillito, esas uñas negras, el delineador. Pero detrás de tanto maquillaje y actitud angustiada, hay una movida musical. Aquí, una historia del género, un repaso de los discos esenciales y su sucursal argentina. ¿Qué significa emo? ¿Qué abarca?
¿Qué significa emo? ¿Qué abarca? Nadie sabe muy bien de qué se trata más allá de lo obvio: emo viene de "emocional" y el estereotipo es conocido (el mismo que aparece en el programa de Capusotto); por una manera de vestirse, de peinarse, de moverse a través de internet en los populares flogs (sitios personales de fotos) y, claro, de escuchar música.Si esta estética es clara y fácil de identificar , no sucede lo mismo con la música. Porque, en realidad, el término existe desde hace más de veinte años. Sólo que, con el correr del tiempo, cambió lo que estaba definiendo. Y en lo que va de este siglo, se popularizó de manera impensada.
Hoy las caras más visibles del género están representadas por grupos mainstream con mayoría de público adolescente, como Fall Out Boy, Panic at the Disco y My Chemical Romance, uno de los que mejor corporiza el emo moderno. Aunque renieguen del mote y hagan lo posible por despegar de él ("es una mierda"), fueron los encargados de abrir las puertas del emo a la masividad: por su maquillaje y vestimenta y, por su base punk, letras angustiadas e introspectivas y gran teatralidad escénica.
En realidad, esta teatralidad es una de las pocas constantes en las bandas de emo moderno: muchas de las que están agrupadas bajo este nombre comparten sólo algún coqueteo oscuro y el despliegue dramático sobre el escenario. Un caso es el de los alemanes de Tokio Hotel, liderado por el andrógino Bill Kaulitz, que combinan glam con emo-punk y rock sobreproducido. Si la androginia es clave en la última generación emo, también lo es el eclecticismo en bandas como Fall Out Boy y sus inclinaciones pop punk o como Panic at the Disco, que mezcla punk, rock, pop y psicodelia de la mano del cantante Brendon Urie.
Más allá de las excepciones, el emo es básicamente un fenómeno masculino y estadounidense (salvo Paramore liderado por una mujer o los británicos Funeral for a Friend). Y cuesta encontrar una equivalencia local (algo similar pasó aquí con el grunge en su momento). Si algunas bandas argentinas se encuadran dentro de la tendencia (ver Calendar...) es por la influencia que recibieron de las primeras guardias, ligadas al "emo-core" ("Emotional hardcore": punk más veloz con letras sensibles) o al "emo indie".
La arqueología se remonta a Washington DC. Si ésa es la cuna del emo, es a mediados de los '80 donde se ubica su fecha de nacimiento. El emo es heredero directo del hardcore norteamericano, pero "menos testosterónico y más intimista". Una piedra fundacional es el disco Zen Arcade (1984) del trío Hüsker Dü. Para el devenir de la tendencia se reconocerán luego otras influencias menos esperables, como la de los británicos The Cure y The Smiths.
Bandas como Rites of Spring y Embrace aparecen en 1985 como abanderadas de este nuevo sonido y el punto de inflexión tiene nombre propio: "Revolution Summer", el verano de la revolución precede a la primera oleada del género. Lo curioso es que entonces (como ahora), estos grupos odiaban que las calificaran como "emo"...
El movimiento se expande en el tiempo y en el lugar. Y en algunos casos tiene nombre propio, como la escena de San Diego que da origen al denominado Screamo (de Scream, grito) por su formato heredero del hardcore pero más agresivo, en grupos como Heroin o Mohinder.
A mediados de los '90 surge una segunda ola en otra forma del género: el "Emo indie". El cuarte to Fugazi (hardcore) resulta esencial como modelo para esta nueva camada. Y la tercera etapa llegaría en el cambio de siglo, con la explosión de bandas teen como My Chemical Romance o Fall Out Boy. Precisamente, una de las críticas que reciben estas bandas es su costado comercial: los emo anteriores hacían hincapié en la importancia de ser under y trataban de respetar el espíritu "Hacelo por vos mismo" del punk.
El otro cuestionamiento es que se le reprocha "un ensalzamiento de la angustia", herencia bastarda del post-punk "dark" (Joy Division, The Cure). Muchos acusaron a esta música de hacer un culto del suicidio. Fue en parte por la muerte mediática de una chica de 13 años en Kent: culpaban a las letras de MCR por incitarla. Entonces, cientos de fans salieron a defender al grupo (y al género). Incluso, hubo que tranquilizar a los padres: ojo, ser emo no tiene nada que ver con autoflagelarse.
El crecimiento del género fue tal que se convirtió en objeto de estudio y los autores Trevor Kelley y Leslie Simon publicaron el libro Everybody Hurts (07): una guía esencial para entender que el emo también es un cultura. Mientras, en Buenos Aires, los grupos de floggers se reúnen en el Abasto o la galería Bond Street, y la burla se vuelve moneda corriente, sobre todo por el estilo fácilmente caricaturizable. En algunos casos, con innecesaria crueldad. En otros, de forma divertida, como en el sketch de Capusotto del emo que ruega a su novia: "Filmáme, Mirta, que voy a mostrar mi propia angustia mientras duermo".
Fuente:http://www.clarin.com/diario/2008/07/23/um/m-01721146.htm
15 comentarios:
yo creo que los floggers y los emos son una moda temporal que en un par de meses va a aparecer una nueva tribu y todos van a cambiar,no creo que se queden asi por toda la vida...no?Miqueas Maldonado
lo emo son unos flor de afeminados con ese flequillito feo q se dejan... haber si se dejan de hacer tantas pavadas y hacen algo util por la sociedad... para variar!!!
aguante f.o.b, m.c.r y pan!c at the diiscoooooooo
Los emos y los floggers son las tribus mas odiadas...aunque yo no tengo nada en su contra o_o...Me molesta a veces oir "ay esos emos de -censurado-,siempre matandose y bla bla bla!"...Siguen siendo personas...en vez de empeorarlos,deberiamos tratar de...hmmm..."animarlos" n_ñU...
Y NO me banco a los emos tontos...o sea,esos q nomas se visten como emos pero ni saben de la cultura q estan tratando de imitar.Un emo es depresivo.Un emo tonto,no.
Personalmente no me cabe ni su cultura, ni su musica, ni ellos en general.
Pero en fin me da lo mismo lo unico realmente lamentable es que cuando toda esta moda terminese van a dar cuenta que gastaron buena parte de su adolesencia en una moda sin mucho sentido y ademas se gastaron un monton de plata en ropa, peinados, joyeria y otras cosas que nunca volveran a usar.
Por ultimo si es que hay algun tipo de ataque a su cultura es porque de porsi la gente es asi, deverian al menos defenderse un poco.
yo creo que D. R. es un emo pero me parece una persona como todas, al fin es un amigo!yo te banco D.!
Yo creo que la banda My chemical romance no contiene 'letra satanica'. No escucho la banda, pero tengo amigos que si.
Puede que por escuchar un grupo de musica te cambie en cierta manera la personalidad, pero creo que para suicidarse tiene que haber algo mas alla que solo escuchar un grupo de musica. Valeria.
yo digo que esta tribu es algo demasiado exajerado porque llegar a cortarse los brazos por estar triste es muy estupido.CAMBIEN A CHICOS NORMALES SI?suerte para la proxima!!!!!!!
No me banco a los emo, y a los flogger menos...
estan en todos lados diciendo q no hay q discriminar, en cuanto a eso con los flogger no tengo nada q decir, pero el teatro de los emo es cansador.-
todos sus comentarios terminan en suicidio, estan viendo siempre las cosas malas de la vida y amenazan con un suicidio y nisiquiera lo intentan, es por esto q me parece todo una "novela barata" y no me los banco..
Aunque me gusta reirme con capusotto!
si no lo vieron nunca lo recomiendo (lunes 11:00hs por canal 7)
Bueno primero el de la foto, q es?? hombre o mujer!!! Arre!!!xD
Solo pregunto no es para insultar a esos anormales!!!!!!!!! Arre Carita roburizada
yo creo q nos tenemos q fijar como nos vestimos o q música escuchamos, y no discriminar lo d los demás.. cada uno adopta la forma d vida q quiere, o no?
yo no tengo nda en kontra ni de los emos ni de los floggers pero.kreo q esto va a kontinuar un tiempo y despues va a pasar..es solamente una moda del momento.
lo q si me molesta de los floggers es q kuando pasas te miran re mal..y hasta aveces te dicen kosas,,,pero bueno q se yo kada uno tiene derecho a hacer lo q kiera kn su vida...pero sin molestar a otra persona x no ser kmo uno...
antonella.
Yo creo que los emos estan dementes... porque se lastiman demostrando su animo... y eso por lo menos a mi no me parece que esta bien por que no hablan y se dejan de joder... para algo tienen boca o no???? bueno a mi me gustaria que se dejaen atras estas tribus porque estan para pelear y nada mas despuies estan al re pedo....
Los emos y demas tribus son cosa de ahora, es "moda" actual.. Ya va a pasar todo eso, a demàs,en mi opiniòn, cada uno es como es (sigue siendo persona!) y debemos respetar a cada uno aunque piense distinto, si? Cada uno es cmo es =)
Anabel 1ro 1ra TM
Los emos tanto comoo las deemas tribus urbaanas son una moda del momeento, y van rotando a traves de los años.,a la ves uno puede subirse a esa moda pero lo que tienen que tener en cuenta son los riesgos que traen., por ej., los chicos qu son floggers cuando salen al ceentro la mayoria de las veces los persiguen., los emos por "demostrar sus emociones" se cortan las venas. Dentro de poco va a aparecer una nueva moda a la que nos vamos a subir todos ., y aasi es como uno no tiene personalidad,, como los floggers y me incluyo...
1º 1ª
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